已经有太多类似“最佳XXX”的名堂进进出出我们的耳朵，还好，这次“北京流行音乐典礼”颇具针对性地表明了，流行音乐除了流行性还要彰显“先锋”，尤其是针对内地部分，提倡先锋，肯定原创。这也正是北京音乐台（FM974）一直以来倡导的主题，4月26日，由北京音乐台主办的“2005年度北京流行音乐典礼”将在北京展览馆上演，为去年的华语乐坛作个总结。

        目前大部分入围名单都已出炉，不管最终得主是谁，预测和猜想准不准确，通过分析和预测，大致可以对去年一年流行音乐现状进行一个总体的回顾。

专业评选环节：入围已是可遇，举杯自不可求

1、年度先锋作词
文雅         《我和上官燕》
布仁巴雅尔   《吉祥三宝》
梁芒/峦树    《礼物》

        对于流行歌曲来说，是曲重要还是词重要，这个话题不断有人在争论，各人都有各自的理解，但无论哪方面重要，缺少其中一项，都不能称为流行歌曲。歌词在一首歌曲中，是主题的主导，集中了流行歌曲的表现力。从实际情况来看，近几年流行歌曲的歌词也面临着尴尬局面，题材以及主题比较局限，流于形式而且重复严重，缺乏新意。不过，这同时也是个机会，只要在歌词上花点功夫，做到独特一点，歌曲突出的机会就大得多。

        入围“年度先锋作词”的3首歌分别是：文雅为赵薇新专辑《双》写的主打曲目《我和上官燕》；布仁巴雅尔创作的《吉祥三宝》；梁芒、峦树一起创作的纪念唐朝乐队贝司手张炬专辑同名曲《礼物》。三首歌词，都是风格突出的作品，《我和上官燕》的口语化和生活化、《吉祥三宝》一家三口轻松的对话、《礼物》的纪念意义，都是歌词本身最突出的地方。

        文雅作词的《我和上官燕》在赵薇这张专辑中，无疑是歌词部分最突出的作品，通过讲述曾分租两个房间的女孩的心事，轻松里不失内容，口语化又不失韵律，虽然歌词超长，但表达起来很自然。从某种意义上讲，这首歌的旋律并不算十分出色，可以说是在歌词上弥补了曲式的不足，也正因为此，虽然歌词突出，但这首歌整体效果并不能算十全十美。所以说，这首歌词想要获得“年度先锋作词”不能说没希望，但应该稍微有点折扣。

        而布仁巴雅尔的《吉祥三宝》无疑是2005年度最火的单曲之一，这也是一首没有任何包装痕迹就获得巨大成功的作品，北京音乐台作为这首歌曲的先锋推广媒体，作用明显。《吉祥三宝》一家三口轻松愉快的对话式歌词，辅以流畅的带有蒙古民歌风情的旋律，听者几乎可以不用看歌词就能把歌曲表达的内容通过听到脑子里去。之所以成为热门单曲，歌词的不拘一格功不可没。虽然在年初，这首歌曾一度陷入“抄袭”风波中，但这也不能掩盖这首歌曲所获得的突出成绩，“年度先锋作词”应突出“先锋”，从《吉祥三宝》在作词上做出的新颖探索，可以配得上“先锋”二字，夺得“年度先锋作词”应该是名正言顺。

        梁芒与峦树作词的《礼物》，是一首特殊题材的歌，为纪念唐朝乐队贝司手张炬逝世10周年而作。梁芒目前已是内地屈指可数优秀作词人之一，他与峦树的配合，也在这首歌的歌词中体现出来了，浓重的理想主义色彩紧扣怀念张炬的主题，由昔日老友共同演绎，情真意切，听来让人动容。不过，虽然这首歌的歌词很成功，但鉴于《礼物》这张专辑的特殊意义以及歌词本身独特的表达主题，与“年度先锋作词”的评选主旨并不是十分贴切，如能折桂，大体也只能靠其特殊意义胜出。

2、年度先锋作曲
布仁巴雅尔  《吉祥三宝》
王蓉        《哎呀》
金海心      《阳光下的星星》

        “年度先锋作曲”应该是对作曲者的最佳褒奖，当前流行歌曲缺乏新的探索，显得比较单一，跟风现象严重。作曲流于形式，程序化创作都是最致命的弊病，如果在作曲上足够“先锋”的话，很容易凸显出来。

        同理，入围“年度先锋作曲”的三首作品，也都是各有风景，布仁巴雅尔的《吉祥三宝》流畅、上口，并且还捎带上了蒙古民族风情；王蓉的《哎呀》一如既往的精灵鬼怪；金海心的《阳光下的星星》体现出的“金式”独立风格，都是颇值得一说的。

        布仁巴雅尔的《吉祥三宝》在作曲上的表现应该与词的表现并驾齐驱，可以说是这两个方面的完美融合才造就了《吉祥三宝》，布仁巴雅尔把民族风格和流行元素都放在了这首歌里，和谐、悦耳。从大众的接受程度其实已经充分证明了布仁巴雅尔这种尝试的效果，而且与众多民族歌曲不同的是，这是一首极为流行的歌曲，不媚俗，没有流于形式。不过，“抄袭”传闻不可谓对这首歌旋律的出处没有影响，至少因为这个传闻，大众心里已经有了一个问号。除去这个原因，《吉祥三宝》再次夺得“年度先锋作曲”不足为奇。

        王蓉的《哎呀》在曲风上，可谓是《我不是黄蓉》的继承和发扬，只是《哎呀》里融入了更多的HIP-HOP味道，王蓉的曲风依然很有个人色彩，俏皮而且精灵古怪，是一首比较悦耳的歌。不过，单从曲来说，虽然这首歌在内地听起来比较跳跃，有一定的新意，但对于经常听西方流行音乐的人来说，这种调调听得肯定很多，处理有些过于西化，相比《我不是黄蓉》还是少了些个人特色，因此，这首歌想要在“年度先锋作曲”中胜出，机率稍小。

        金海心经过长期的储备，在2005年底推出了新专辑《独立日》，而且个人几乎包办了整张专辑的大部分作曲，再次证明了自己在音乐创作中的“独立”精神。《阳光下的星星》作为专辑的主打曲，在各大排行榜都获得了不俗的成绩，特别是在“中歌榜”上，更是曾一度笑傲群雄。金海心的创作能力，已经不需要太多的赘述，只是经过这么长时间的酝酿后，从这张专辑里可以听出，她在创作中变得更加个人化，她所接触到的各种曲风，通过消化都已成为个人色彩极浓的“金式”风格。《阳光下的星星》在曲的创作上，有点像钢琴曲和交响协奏的融合，极尽转折但不失和谐，相对来说实属“上乘佳作”。从“先锋”来说，较比以前，也是更加成熟，凭这首歌夺得“年度先锋作曲”也不是意外。

3、年度先锋编曲
秦万民         《吉祥三宝》
陈伟           《我和上官燕》
钟兴民 /黄中岳  《哪一站》《尘埃》《地铁》

        长期以来，我们在各种专辑的编曲名单里看到的都是那么几个乐手，这使得很多由相同人操刀编曲的歌曲，听上去难有更新的体验。今年入围“年度先锋编曲”的三组编曲人，从某种意义上说，应该是2005年度在编曲工作中做出了新探索的人。那这个项目的归属，拼的就是创新精神。

        《吉祥三宝》依然入围“年度先锋编曲”，实属难得。一首歌在词、曲、编曲这三项中都入围，从侧面证明了这首歌的质量。这首歌的编曲者是秦万民，这个名字相对来说还比较陌生，但他做音乐已经有10多年，是一个非常好的吉他手，做音乐制作人还是最近四五年的事情，他也是唯一入围的内地编曲人。其实《吉祥三宝》编曲不算复杂，相比其他流行歌曲可以说得上是“简约”，简单的弹拨乐器、马头琴等，但这种“简约”的处理正好与主题相贴，使得这首歌很完整，“量体裁衣”的简单不失为一种高明的方式。

        赵薇的《我和上官燕》由陈伟担纲编曲，对港台歌曲熟悉的人对陈伟这个名字应该不会陌生，他在范玮琪、徐若瑄等众多港台当红歌手专辑中频繁出现，是台湾资深的编曲人。拿捏流行元素是陈伟的强项，从他编过的作品里也能明显的听到，音色的考究，流行元素的穿插，都颇为到位。在《我和上官燕》里，陈伟加入了空灵的电子音效，在清新的电吉他扫弦和时尚的节奏里穿梭，突出了整首歌的感情基调，可以说编曲弥补了赵薇在唱上面的表现力不足和旋律的平淡。不过Tirp－pop节奏加清新的吉他扫弦在当下几乎已经被广泛运用，大有泛滥之嫌，想要夺得“年度先锋编曲”应该难度较大。

        钟兴民和黄中岳的台湾组合一举入围了三首歌，分别是羽泉的《哪一站》和《尘埃》以及黄征的《地铁》。长期以来，人们都在议论，台湾音乐人对内地音乐元素的理解能力不够的问题。钟兴民和黄中岳，都是专业编曲老手，台湾“滚石”鼎盛时期成长起来的音乐人。在羽泉《三十》和黄征《一个人的战役》两张专辑的编曲中，担任了重要角色，入围的三首歌都各有特色。《哪一站》里更多的融入了黄中岳对吉他的理解，木吉他和电吉他失真的交错，音效的不断转换，加上钢琴的辅助，使得整首歌跌宕起伏、力量十足；《尘埃》里则突出了古典乐器的运用，笛子、古筝、琵琶、大锣等和谐地编排在了Hip-hop节奏里，气质鲜明；而给黄征编的《地铁》则彻底摇滚起来了，重金属吉他失真加上DJ搓盘音效，乍一听还以为是“林肯公园”，只是黄征在力量上的弱势，使得这种冲击力稍显不足。综合来看，在这两张专辑中的表现，钟兴民和黄中岳夺得“年度先锋编曲”的可能性比较大。

4、年度先锋专辑
赵薇    《双》
羽泉    《三十》
曹方    《遇见我》

        “年度先锋专辑”应该是2005年内地流行音乐的重头戏了，毫无疑问，内地近几年原创音乐的发展非常迅速，一方面因为内地音乐人队伍不断在壮大和成长，一方面也有港台众多优秀音乐人的加入。“年度先锋专辑”某种意义上是在为整个内地乐坛一年的进步作以总结。能够入围，当然必须要有足够的说服力和代表性。

        赵薇的《双》能够入围，取决于整张专辑的质量，同时，赵薇也是“演而优则唱”团队的代表者。“演而优则唱”团队一直以来在音乐性上是遭受质疑的，唱歌对他们来说只是“副业”。赵薇也一样，从“小燕子”时期吟唱琼瑶阿姨的“儿歌”以来，一直遭受专业人士的质疑，不过《双》这张专辑让她打了个翻身仗，这张专辑在专业评论中，一致认为这是赵薇最好的专辑。赵薇因为这张专辑，已经拉开了与其他“演而优则唱”同伴的差距。肯定还是有人要质疑赵薇的唱不够“专业”，但一张专辑的水平如何，歌手的“唱”只是一个方面，实话实说，赵薇的唱在这张专辑里进步得不是一点半点。相比以前的稚嫩和紧张，现在她唱得更自信了。不过，以上对赵薇固有的疑问依然会成为关键因素，想要以《双》夺得“年度先锋专辑” 希望不大，赵薇应该表现得更优秀才可以，这也许并不是人为的努力就轻易可以达到，天赋至关重要！

        羽泉无疑是内地组合中的翘楚，华谊兄弟的金字招牌。2005年推出的《三十》也是耗重资打造。这张专辑虽然在流行度上相对以前有所减弱，但在音乐性上却是进了一步。能够做出这种尝试也是羽泉组合能够挑战自我的表现。靠这张专辑，羽泉从年初开始，不断在收获各种荣誉。《三十》这张专辑这次数首歌入围众多专业提名，他们同时也是提名最多的艺人，再次证明他们在歌坛的位置的同时也肯定了这张专辑的质量。正所谓耕耘就必有收获，羽泉自身在创作领域的探索，加上三地众多优秀音乐人的合力打造，这次夺得“年度先锋专辑”的概率非常大。

        要数内地2005年最让人惊喜的专辑，曹方的《遇见我》应该排在首位。清晰淡雅的旋律，情绪到位的浅吟低唱，丰富的感情色彩，饱满悦耳的编配，都让人眼前一亮。在师傅小柯创办的钛友文化发表的第一张专辑《黑色香水》遭遇“滑铁卢”后，小柯把曹方嫁给了“创盟”，正因此，《遇见我》在推广上才不至于“重蹈覆辙”，这张专辑让曹方“重见天日”，成为专业评论界的“宠儿”，不论是“内地版陈绮贞”还是“女版朴树”都掩盖不住曹方独特的“知女”特质。这张专辑在音乐上的独立是很明显的，曹方自己包办了所有词曲创作，并且跟师傅小柯一起担纲制作人，《遇见我》、《城市稻草人》等迅速成为金曲，在“中歌榜”连续多周蝉联榜首位置。特别要强调的是，这张专辑在编曲上的多样化，小柯的强项——弦乐，加上新锐音乐人王晓东的编曲，清新流畅，悦耳动听，可以说这张专辑给人带来了一种新的聆听概念。如果说，从整体音乐性及知名度上，羽泉要在“年度先锋专辑”胜出，但在“先锋”所代表的独立、创新领域，曹方的《遇见我》要强于前者。羽泉和曹方在这一项目中将会有一番激烈的争夺。

5、年度先锋创作歌手
曹方    《遇见我》
李泉    《划火柴的女孩》
羽泉    《三十》

        创作歌手，可以说是流行音乐源源不断，并且持续向前发展的最基本动力，他们是最新流行音乐元素的吸收者、创造者和引导者。创作歌手需要具备全面的音乐能力和素质，不仅在创作上要突出，在演绎上也要优秀，创作与演绎融为一体是创作歌手最具魅力的地方。 “年度先锋创作歌手”是对创作歌手最大的认可，也是对歌坛创作歌手现状的反映，曹方、李泉、羽泉三组艺人入围，应该说实至名归。

        曹方的创作能力其实在她第一张专辑《黑色香水》就已经显露无遗，这是那张专辑因为推广不力等原因，没有让更多人听到，也就没有让更多人了解到曹方在创作上的才华。和《黑色香水》一样，2005年推出的新专辑《遇见我》所有曲目的词曲创作都是曹方自己一个人包办，这张专辑的创作涉及各种曲风，并且包括中文和纯英文歌曲，《遇见我》、《城市稻草人》等曲目，在2005年受到相当的欢迎，获得了评论界与乐迷的一致肯定。在演唱方面，曹方特有的“知女”特质也非常明显，个人化的情绪演绎得颇有韵味。也是从曹方开始，人们开始用“知性”来形容具备独立创作气质的内地女艺人，曹方也是继丁薇、艾敬等老一代女创作艺人之后，涌现出的最突出的创作新人。虽然曹方几乎还是个新人，但凭借《遇见我》专辑中的优秀表现及音乐上的综合能力，肯定将会是“年度先锋创作歌手”的有力争夺者。

        李泉是音乐圈内公认的才子，科班出身，功底深厚，2005年推出了新专辑《划火柴的女孩》，这张专辑较之以前更加个人化，更为主观。专辑的制作班底汇集了两岸三地、新加坡及韩国的制作人，风格多元化。李泉的作品一向具有学院派的风格和古典音乐的色彩，专辑中所收录的歌曲，始终保持高格调，主题曲《划火柴的女孩》编曲层次绵密丰富，感情细致。专辑中的其余作品，《没有你了》虽好听，但略显范晓萱的味道，《爱的家园》和异国风情的《月光曲》都值得细听。从纯音乐创作来说，李泉应是势不可挡，但从流行角度来说，他的作品因为融入了太多个人喜好的爵士蓝调风情，略显脱离大众。李泉想凭借此张专辑里的创作夺得“年度先锋创作歌手”必须要看评审的标准，如果以音乐技术含量来权衡，应当没有异议，但要从大众化、流行的角度来衡量的话，夺取“年度先锋创作歌手”的路途不会顺利。

        羽泉曾经如日中天，依靠《三十》这张专辑的音乐品质，依然维持了人气和位置，不过在“年度先锋创作歌手”的角逐中还是与年轻的曹方狭路相逢。相比曹方的个人气质，羽泉在这张专辑的创作中，明显多了很多企图和野心，这无可非议，因为他们已经站在了这个位置上。《三十》中，羽泉的创作显示出很大的跨度，《辛弃疾》中显示出的霸气和复古思维，《人间》的婉转和大气，《寂寞公路》一贯的内敛和深情，《天下无贼》这样紧贴主题的“命题作文”等等，羽泉似乎想把当下流行的各种可能一扫而光，幸好，他们完成得还算成功。羽泉凭借这张专辑在创作上的新突破，获得“年度先锋创作歌手”机率最大。

6、年度先锋制作人
李伟菘 /陈伟/ 王黎光    《双》
钟兴民/ 羽泉           《三十》
小柯/ 曹方             《遇见我》

        在“年度先锋制作人”的角逐中，依然是这三张专辑：赵薇的《双》，羽泉的《三十》，曹方的《遇见我》。李伟菘、陈伟、王黎光；钟兴民、羽泉；小柯、曹方，三对搭档再次狭路相逢，其实，其中无论谁胜出，都不会让人觉得意外，成与败也许就取决于某些细节，因为无法给制作人打分，以什么标准去评？

        “流行”是流行音乐前面的命之所系，意指大众化。制作人，是音乐的工程师，一首音乐成品的总体设计者。在此，我们只能以这些音乐成品的总体设计者，是不是设计出了贴近市场和大众又不失创新的“产品”为标准了。

        由李伟菘、陈伟、王黎光三人合力打造的赵薇《双》专辑，可以说是云集了几乎整个华语地区最优秀的制作人。绝对是内地2005年发行的专辑里的大手笔制作。从整张专辑的曲风设计、作品质量等方面来说，较之以往赵薇出过的专辑，的确有较大幅度的提高，赵薇在这张专辑中的音乐表现也不再是以前没心没肺的“小燕子”形象，而是更加成熟、更加都市化。不过，虽然在整个音乐部分有较大幅度的提高，但客观说，音乐部分的精品化与赵薇并不突出的音乐能力多少有一些落差，看上去更像一次冒险的尝试。

        从这点来说，由钟兴民和羽泉合力打造的《三十》就显得保险得多。虽然整张专辑极力想营造大气和霸气，但幸好这些气质目前的羽泉能够驾驭得住。羽泉自己作为创作者，头脑还很清醒，知道在何时何地该给自己穿上哪件衣服。作为华谊兄弟的王牌，公司理当也是非常注重这张专辑，大段的弦乐，突出的制作质量，精良的后期制作，都是这张专辑的强项。整张专辑的音乐部分，羽泉保持了一贯的气质，而且作出了新的尝试，虽然少了以前浓烈的青春气息，但专辑名《三十》已经很明白，这些野心和品质就是这个年纪的羽泉需要的。综合来说，《三十》是目前羽泉最适合穿的衣服，可能不是很花哨，但有品质。钟兴民和羽泉夺得“年度先锋制作人”在情理之中，能对他们造成最大冲击的当属下面要说的小柯和曹方。

        曹方作为小柯创办的钛友文化的当家花旦，被小柯嫁给“创盟”后，并不是表示他们要分道扬镳，小柯依然是曹方的师傅，钛友依然是曹方的音乐制作公司。小柯作为内地屈指可数的纯音乐人，曾被誉为“最有天赋的旋律天才”，也是少数几个一直保持良好质量的专业音乐制作人之一。曹方由小柯一手挖掘培养，他自然知道如何去给曹方的音乐定性，这从第一张《黑色香水》就可以明显看出来。曹方这张《遇见我》能够受到众多的好评，一方面胜在音乐气质，一方面也要归功于制作。在这张专辑的制作中，并没有请来我们熟悉的大牌乐手，而几乎都是由王晓东等年轻乐手担纲，但这并不表示年轻乐手就没有水平。年轻无极限，完全可以用在曹方这张新专辑的乐手身上，他们为曹方穿上的是自然、流畅、新鲜、色彩斑斓的外衣，舒服而有质感。除去曹方在名气以及这张专辑制作阵容稍逊于羽泉外，小柯、曹方与钟兴民、羽泉之间为“年度先锋制作人”的厮杀将无比惨烈！

7、年度先锋创作新人
爱乐团        《天涯》
牛奶咖啡　    《燃烧吧 小宇宙》
胡畔          《麦子》

        正如前面说过的，创作型艺人是流行音乐向前发展的最有力推动者，而且这个军团里，必须时刻保持优良的新人储备，只有不断涌现出新的创作艺人，乐坛的创作能力才能以加速度发展下去，呈现更丰富、更多样，更色彩斑斓的风景。今年入围“年度先锋创作新人”的有以一首《天涯》横扫全国的男女二人组合“爱乐团”，摩登天空公司转型主流市场推出的男女二人组合“牛奶@咖啡”，以及天中文化推出的人文歌手胡畔。

        爱乐团、牛奶@咖啡、胡畔都各有特点，这也是创作型艺人必须具备的个性。爱乐团，在2005年初还是个十分陌生的组合，不过，没过几个月，他们以一首《天涯》横扫了全国各大电视台，在超级女声上演之前，一度是最热门的歌曲。爱乐团由主唱徐立和制作人兼吉它手王超组成，兼具创作能力的同时，也拥有比较偶像化的形象。《天涯》的超高人气和传唱率，无疑会成为其在“年度先锋创作新人”角逐最丰厚的资本，不过最近传出的乐团解散的消息，无疑会成为最大的障碍，这再次证明了一个真理：“短命”是组合的致命伤。

        摩登天空公司的传统是推出摇滚乐队和非主流艺人，而在2005年他们也开始转型，开始角逐主流市场。牛奶@咖啡，是摩登天空公司朝主流市场进攻的第一波攻势，并且来势凶猛。自去年下半年推出专辑《燃烧吧，小宇宙》开始，前所未有的宣传力度，使得牛奶咖啡迅速拥有了相当的知名度，加上摩登天空公司擅长的形象包装，牛奶@咖啡成了“龙宽九段”的“幼齿版”，小女孩天真无邪的蹦跳歌唱也迅速赢得了低龄听众的青睐，加上此前在百事音乐风云榜中获得过最佳摇滚新人，相信牛奶咖啡在此次“年度先锋创作新人”的角逐中也具有相当的冲击能力，夺取桂冠的概率比较大。

        而天中文化推出的胡畔，以一张人文专辑《麦子》叫响了民谣回归的口号。胡畔一把吉他的歌唱方式，跟前面两组男女二人组合完全不同。《麦子》专辑里，胡畔不仅有《麦子》这样的人文创作，并且还以著名诗人海子的名诗《面朝大海，春暖花开》为词，创作了同名歌曲，更是增添了几分人文色彩。不过也正因为此，胡畔也遭到了民谣界的质疑，名诗的确是个烫手的山芋，没有把握好，就会遭来非议。并且，目前来说，民谣形式的歌唱相比流行化的组合的确受关注程度要小很多，胡畔的影响力还很有限，而且人文的歌唱方式或者民谣，应该保持诚恳的、民间的吟唱态度，“年度先锋创作新人”也许也并不适合用来诠释这样的歌手。

8、年度最佳专辑
陶喆  《太平盛世》
王力宏《心中的日月》
周杰伦《十一月的萧邦》

        相比之下，年度最佳专辑的角逐比起其他各项都显得激烈。而比之“先锋”，“最佳”的概念要显得单一许多。过去的一年里，流行歌坛出了不少的优秀专辑。评选出最佳专辑则要从不同方面多角度地进行比较。陶喆、王力宏、周杰伦几年来一直是华语流行乐坛的指标性人物，他们的歌曲无论从创作和制作上总是能歌迷一点惊喜。在当今的跟风势头浓重的情况下，歌迷期待的还是更多的新意和感动。

        陶喆被称为“R&B教父”，对新专辑《太平盛世》大多数人都会从人文角度对其进行思考评点。专辑所选择的题材和乐曲的最终呈现都令人惊奇。出道以来，陶喆保持着每两年一张的出专辑速度，每张都能带来新的变化和惊喜。陶喆的歌曲一直都颇有深度，商业味道也不是很强。陶喆曾称希望自己的音乐能让流行乐坛产生一些变化，这张专辑是否能给流行音乐的大环境带来一点改变还要看其人文关怀上的锐度和特色。不过音乐的本质，只是一种说故事的方式，他的歌曲不是单纯的情歌，而是透过一个个故事来折射一些生活哲理，这是陶喆专辑的夺人之处。

        王力宏的音乐里充满了丰富的美式流行音乐元素，相比上一张专辑，《心中的日月》在主题上更加讲究完整性和统一性。专辑中一个很大的亮点是曲风上在结合了R&B，Hip-Hop等诸多元素之外，还添加了中国乐色，运用了中国古乐作曲法，这张专辑也产生了诸如《心中的日月》、《竹林深处》等一些颇为中国化而且十分动人的作品。但专辑中有些地方在对中西音乐的相互融合上遇到了瓶颈。

        将自己比作钢琴诗人萧邦的周杰伦在经历了《范特西》、《叶惠美》、《七里香》几张经典之后，在专辑《十一月的萧邦》中所花的心思是被大多数人承认的。总体看来专辑在旋律上相比过去都明显的成熟了很多，但人们对这张专辑的评价褒贬不一，也许是期待过高所致。专辑中获得好评最多的应该是《夜曲》和《发如雪》，这两首歌甚至与周杰伦从前的水准相比较略有提高。而《发如雪》也曾被人们誉为周杰伦经典作品《东风破》的延续。

        如果音乐上三张专辑打成平手的话，周杰伦也可以凭借最好的销量夺取“年度最佳专辑”。

9、年度最佳创作歌手
陶喆      《太平盛世》
林俊杰    《编号89757》
王力宏    《心中的日月》 《盖世英雄》
周杰伦    《十一月的萧邦》

        陶喆、林俊杰、王力宏、周杰伦4人角逐“年度最佳创作歌手”，一定又是一场肉搏战，对于歌迷来说，这几个人缺了谁都会觉得惋惜。要从这几个人里选出一个胜者，的确非常残酷，论创作能力，4人都非常强大，虽然林俊杰稍显年轻，但劲头也正猛，要说他逊色的地方，只能说资历、地位和全面的音乐能力。

        不过，只要有周杰伦出现的地方，他肯定就是中心所在。相比周杰伦，陶喆、王力宏资历都要老，在创作上也许经验也要丰富，并已经创作不少金曲。但客观说，这么长时间，在同一种风格里打拼，陶喆和王力宏并没有获得周杰伦目前这样的成功。以此来讲，周杰伦的创作可能比他们俩要强一些。市场是检验作品的最好的阵地，凭形象周杰伦不如王力宏，论资历不及陶喆，但他目前所获得的一切认可，并不是没道理的，也不可能完全是因为盲目崇拜。

        虽然也有业内人士认为周杰伦在《十一月的萧邦》中的创作不够新意，但能站在目前的位置上，保持一贯的水准也属不易。实在是要找“瑕疵”的话，只有一点，周杰伦不常写歌词。由此来看， “年度最佳创作歌手” 的最终归属实在有些难定，谁都有机会，笔者只能按自己喜好，预测周杰伦最终登上领奖台。

10、年度最佳制作人
陶吉吉      《太平盛世》 《一比一》 《最终幻想》
王力宏    《心中的日月》 《盖世英雄》 《丝路》
周杰伦    《十一月的萧邦》

        “年度最佳制作人”的入围名单里，依然是这三个人，完全可以说明陶吉吉、王力宏、周杰伦三位音乐人的综合实力，只要他们出现在同一时段，PK在所难免，其他人也只有旁观看热闹的份了。在同一年发行专辑，并且都是由自己创作、制作，可见这三人已经进入了全面的较量，虽然不至于你死我活，但在台湾这个相对较小的地界，抬头不见低头见的，也是颇为有趣。

        毫无疑问，周杰伦目前在人气和地位上都要领先于陶吉吉和王力宏，虽然陶吉吉出道早很多，也更早得到“R&B教父”的美名，王力宏也是持续发力，牢坐全能音乐人的位置，但在当下还是周杰伦的天下，他才是真正的“新人王”。也正因此，在我们看来，陶吉吉和王力宏的风头被周杰伦掩盖住了一部分。不过提到制作，毕竟还是技术活，名气大并不表示技术高明，“年度最佳制作人”不会那么轻易就落入周杰伦之手。

        陶吉吉在此项角逐中，三首歌曲提名，其实从侧面已经说明了陶喆在制作上的均衡能力，制作人在一张专辑中一首歌的优异表现并不能代言整个专辑的制作，《太平盛世》这张专辑里，陶吉吉极尽个人才华，众多音乐元素融于R&B曲风里，曲风也时而奔放，时而深情，入围的为范玮琪制作的《一比一》和《最终幻想》也是一样，品质可称优良，为歌手增色不少。

        王力宏也丝毫没有让步，自己专辑里《心中的日月》和《盖世英雄》入围，另外帮梁静茹制作的金曲《丝路》也得到了大众的一直肯定。王力宏在制作各方面的表现也说明了自己并不只局限在个人作品中，驾驭别的歌手的音乐仍然保持水准。
而周杰伦，以《十一月的萧邦》整张专辑的提名似乎来势更猛，周杰伦是出了名的工作狂，专辑制作期间可以在录音棚呆上一个星期不出门。众多专业音乐制作人对他这张专辑的制作评价都极高，甚至认为，能做到如此制作水准的唱片，一年没有几张。去掉过多的废话，就是说周杰伦的确很牛。

        “年度最佳制作人”在这三人里选择依然非常困难，笔者只能以专辑整体制作概念和水准来预测，估计周杰伦还是赢家。

听众投票环节：人气大比拼 音乐来帮衬

        以下各项都是由北京音乐台——FM974的听众投票产生，听众投票，无疑就是拼人气，拼知名度，与前面专业奖项相比，以下角逐更为惨烈，甚至有点刺刀见红的意味。

1、年度先锋男歌手
孙楠  黄征   陆毅   汪峰   李泉   何炅
        关于男歌手，角逐历来激烈，有实力打天下的孙楠、黄征；有玩票都能带动人气旺翻的陆毅、何炅；也有已经因为去年的成绩而得到过肯定的汪峰，永远拥有一群死忠而且业内很有口碑的李泉。最麻烦的是，翻查他们去年的成绩单，每位的作品都不会陌生。

        孙楠的《忘不了你》是加盟华纳的第二张专辑，他个人的第11张，数字不能说明全部问题，但是起码第N次明证了孙楠作为内地一线男歌手实力已经毋庸置疑，一贯的楠式情歌，用POWER敲醒耳朵后，完成强行感染。你要是好孙楠这一口的，就会一直吃他这一套，因为对风格成熟的歌手来讲，要做的就是保持和深化，而他的歌迷要做的就是一如既往地享受声音的力量。当然，在讲求变化的年代，这样的一如既往是不是有些一成不变，就见仁见智了。

        《一个人的战役》里的黄征，显然成熟了，诺曼底登陆式的爱情小试牛刀后，纵向地比较，唱情歌的男人宣称这次是一个人的战役，其实有文雅、羽·泉、钟兴民的支持，乐队化的编配令这张唱片更具金属质感，在风格上更加硬朗大气。不过，横向地看，黄征的这张成绩单并没有太大的说服力，与其他已然成熟的男歌手相比，满足挑剔的听众和越来越高要求的耳朵，一两次成功远远不够，我们喜欢了，是因为渗透了时间的好作品多次呈现。

        而李泉总是用音乐风格来做他的思想载体，似乎一路来他的音乐一直在变，变到让你找不到参照，变到你晕，晕晕乎乎中，《卖火柴的的女孩》来了，天啊，拉丁、西班牙音乐、古典、爵士、摇滚……很多人不喜欢给音乐分类，那原谅笔者，为了说明问题，还是这样区分了。不过，李泉的这次努力，相信您会接受，因为这是在打破音乐分类的藩篱，而且如假包换。那些听到耳朵里的东西是什么音乐不重要，重要的是它们进了心里。当然，需要正视的是，听众票选这么代表民意的事情，结果由数字讲了算，对李泉来讲，入围就已经是肯定了吧？

        2005年，汪峰过得真是充实而忙碌，这要搁“花儿”身上，不怒放才是怪事。以《飞得更高》告别了华纳，到了创盟，拥有了自己的“峰声音乐”，还有深圳跨年演唱会和筹备中的北京个唱，听起来好事连连，但老实讲，这一切并没有听起来这么偶然，其实是水到渠成的，汪峰是到了收获的时候了。但是，这一年，汪峰在音乐事件上的变动远远大于音乐本身的突破，不过，创盟·峰声作为进一步实现音乐理想上的平台，汪峰理应踌躇满志。

        陆毅又是跨行玩票性质的超人气影视偶像歌手，我想，这样说他并不为过，毕竟他的大部分人气都是来自于影视领域。不过这次他也在音乐风格上作出了新的尝试，在《毅犹未尽》里挑战“英式摇滚”。可以在自己的音乐里实践自己的音乐喜好，多少是幸福的，偏爱英式摇滚的他，在自己第二张专辑里拥有了张亚东制作的《左鞋右穿》，但依然很少有人用个性来形容陆毅的歌。

        何炅的个人的第二块砖砸在2005年，这个过得其实颇具速度感的年份，叫《漫游》，还好这张听起来还是与《栀子花开》有非常明显的不同，九段操刀，于是我们听到了也可以摇滚的何炅。喜欢摇滚的，通常要求要摇得够狠，不然就滚，但是对于何炅，只要摇滚了，就是突破，就够格入围先锋男歌手，道理就是这么简单。
想硬着头皮预测，但是票选这么代表民意的事情，结果还是由数字讲了算，估计还要再麻烦孙楠同志准备一下上台发表感言了。

2、年度先锋女歌手
韩红  田震   赵薇   周迅   王蓉   斯琴格日乐

        在看入围名单的时候，我却在幻想这些女歌手一起坐在现场，盛装艳丽的场景，一定非常养眼，虽然这很不专业。其实，事实就是这样，大家坐在下面一起看入围的VCR时，除了歌手自己，结果是谁都是其次，重要的是，她们几乎都是歌坛的“大姐大”，要不就是超人气偶像。虽然听起来很天下大同的样子，不过事实确实如此。
对于韩红，你不要嫌老套，什么年代，唱歌都是要嗓子的，实力有很多指标，声音是歌手之所以是歌手的根本。韩红2005年发片，先是个人精选《红歌汇》热身，再是《感动》出炉。几乎每首歌都有明确的创作主题和缘由，比起时下玩晦涩玩“无题”的做法，《感动》体现了音乐做回本质的诚恳，放到CD player里，你几乎可以看到韩红在录音棚里双眼紧闭，抬头45度的样子。声音的冲击和音乐的诚恳就是她入选的最好理由。

        流行音乐典礼倾向于音乐性本身，但是用到田震和她的《38.5°C》上，似乎就是个站不住脚的假命题，几年磨一剑不是重点，重点是很电的《38.5°C》和依旧如故的田震和她的声音互为背景，冷艳和时间的互动，胆敢这么做也就只有这么几个人。那是不是先锋，就无须多讲了吧！而对于田震的人气和地位，傻子才会花精力去赘述。

        赵薇这张号称“11首全主打”的专辑，叫《DOUBLE》，听起来没什么野心，卖点也很实在，双面的赵薇，动静快慢皆宜的赵薇，而且“擅长舞曲快歌的陈伟”和“精通抒情慢歌的李伟菘”为专辑提供了制作上坚强的保证，加上跨行到歌坛的赵薇的升级表现，确实是一张平平安安、皆大欢喜的专辑，考虑赵薇的人气，在听众票选上应该大有优势。 

        周迅，只要她出现在现场或被提名，肯定会一片疯狂，没办法，人气旺啊！更何况她还带来了好音乐！再次联手“火星电台”打造的“大无畏的性感”，在音乐上获得了贴切的体现，个性在周迅和她的音乐中体现得温暖、舒适，她的声音动情内敛，勇敢含蓄。可以无畏地讲，《偶遇》是2005年难得的动听的作品，不装腔作势，不刻意求异，真切舒服，《偶遇》传达的温暖是经历满满的，从阴霾走来的，而最过瘾的就是看周迅带我们走出阴霾。但客观地说，作为歌手的周迅在歌坛的接受度仍然偏小众的，要赢得由票选支持的胜利，有些许难度的。

        王蓉2004年宣布《我不是黄蓉》，2005年的《多爱》俨然就是在讲：我是王蓉！而且非常大声，《哎呀》打得很凶，可以说《多爱》是要配合《我不是黄蓉》来听的，乐坛没有性别歧视，但男性在HIP-HOP上的强势，确是事实，还好有勇敢的王蓉，先否定，不是黄蓉，再否定HIP-HOP的男性权威，女生也要有好表现的RAP，否定要勇气，虽然也许是装腔作势。不过，第一张专辑热，可以获得针对新人的荣誉，但是凭第二张在实力歌手中脱颖而出，希望就比较渺茫，和很多刚刚脱离新人的歌手一样，王蓉还要面临时间的磨砺。

        提到斯琴格日乐，你想到什么？“现代刘三姐”还是“亚洲摇滚新天后”？那些都落伍了，这张《我自己》就是斯琴格日乐对自己以往被贴上的标签的撇清，我就是我自己，很自我的专辑标题，而自己独立担当整张专辑的制作人、包揽唱片中所有歌曲的编曲、尝试更女性化的演绎，才是斯琴格日乐想要呈现给听众的自己。这个大命题，完成得如何，横向比较，笔者认为不差，但是相对于歌手本人以往的专辑，并不能讲有多出色，不过什么都好，最怕常规、最怕不突破，所以在《我自己》中有重大突破和尝试的斯琴格日乐入选先锋女歌手，当之无愧。

        综合考虑一下，韩红、田震毕竟无数荣誉加冕，相比之下王蓉和斯琴格日乐在人气上的稍显不足，以及赵薇在音乐能力上的“瑕疵”，周迅凭借超高的人气和新专辑中的变现，夺得“年度先锋女歌手”的可能性最大。

3、年度先锋乐队组合
羽泉   爱乐团  牛奶@咖啡  果味VC   飘乐队  花儿乐队

        这一项是比较难以抉择的，把乐队和组合聚集到一起，更会厮杀得厉害。要拼人气，刚发一张专辑的爱乐团、牛奶@咖啡、飘乐队跟羽泉和花儿乐队站在一起，肯定要吃亏。至于在摩登天空发表了第二张专辑的果味VC乐队，虽然专辑《来自VC的礼物》仍然获得了一致好评，但几乎还是没有任何宣传，听众也是保持在第一张听众之内，纯拼人气，肯定不敌羽泉和花儿乐队。

        按理，花儿乐队凭借《嘻唰唰》的盛行，摘取这项荣誉毫无疑问，但是最近来爆出的抄袭问题，着实让人无法容忍，他们的形象的确已经在大众心里大打折扣。而且之前百事音乐风云榜已经因此取消了他们的资格，此次获得“年度先锋乐队组合”这项桂冠的可能性不大。那么很自然，这个荣誉很大可能还是要落入到羽泉的手中。没犯错误，保持水准就是胜利啊！

4、年度最受欢迎男歌手：
周杰伦  王力宏  陶吉吉  陈奕迅  林俊杰  刘德华  潘玮柏  光良

        港台部分“年度最受欢迎男歌手”的竞争看上去十分热闹，8位“大侠”谁都不是等闲之辈。台湾军团由周杰伦领衔，王力宏、陶吉吉、林俊杰、潘玮柏、光良紧随其后，而香港部分则由陈奕迅和刘德华两员大将挂帅。如果要逐个评论8员虎将在2005年的表现，每个人都有可圈可点之处。每个人都发了专辑是肯定的，并且几乎所有都举办过个人演唱会，这几个人目前是票房的最好保障。

        陈奕迅后积而勃发，新专辑、EP齐上阵；刘德华老而弥坚，影视歌，三面开花；光良在滚石濒临绝望的时候抛出一首《童话》缔造神话；林俊杰、潘玮柏后生可畏，杀气腾腾，人气飙升；王力宏、陶吉吉不甘落后，大步前进。以此来说，都有赢得“年度最受欢迎男歌手”的可能，特别是几位人气长久不衰的老将。

        不过，很不幸的是，他们遇上了周杰伦。周杰伦不是别人，但他就是目前整个华语歌坛真正的天王，不论《十一月的萧邦》受到怎样的非议，仍然能大卖，所到之处，粉丝漫天。在人气上，就怕是老天王刘德华也得让他三分。没有办法，周杰伦就是红，跟他在一起角逐人气，是徒劳的。所以，笔者认为“年度最受欢迎男歌手”应该是周杰伦同学的囊中之物。

5、年度最受欢迎女歌手：
梁静茹  孙燕姿 蔡依琳 刘若英 王心凌  徐若瑄

        “最受欢迎女歌手”的角逐中，没有周杰伦，所以将会比较复杂。梁静茹近两张专辑歌曲超高的点唱率，以及去年北京演唱会的上座率，都间接证明了她的人气不断在上升；孙燕姿虽然新专辑褒贬不一，据说销量也不够理想，但这位唱歌动听的“小天后”绝非等闲之辈，在百事音乐风云榜中已经夺得此项桂冠就是最好的证明；蔡依林无疑是台湾除周杰伦外，第二颗票房定心丸，音乐上持续的强劲势头，人气上从老到少的通杀，是她最好的杀手锏；刘若英的《一整夜》相比前两张已见颓势，不过这也正常，毕竟“奶茶”本来就不是大众歌手，她更适合在已经打下的天下里，自由游荡；王心凌，又一位人气飙升的可爱型女生，不过虽然人气不错，与前几位相比还是稍显稚嫩；徐若瑄，完全可以用大器晚成来形容她，新专辑口碑不错，形象上也更加火辣诱人，不过确实已经过了“黄金时段”，跟前几位“天后”角逐还是有些吃力。
综上所述，按笔者的观点来看，蔡依琳夺得“年度最佳女歌手”的称号希望最大。

6、年度最受欢迎乐队组合：
SHE  Twins  五月天  5566  F·I·R  南拳妈妈
        港台部分“年度最受欢迎乐队组合”的竞争，从实际情况来看，将不会太激烈，不出意外的话，竞争主要应该是集中在SHE、五月天、Twins三组组合身上。

        5566组合虽然在台湾知名度比较高，但在内地一直是半红不黑；F·I·R也许是因为自身的局限，新专辑遭遇“滑铁卢”，在去年人气上升到顶点后，不但没有继续上升，而且还呈下降的趋势，大街小巷已经听不到他们的歌就是最好的证明；南拳妈妈虽然在音乐上的口碑一直不错，但在内地的推广和知名度上完全处于下风。这三组在人气上与SHE、五月天、Twins相比，几乎构不成太大的威胁。

        在SHE、五月天、Twins三个组合的抉择中，笔者认为SHE胜出的机率要大于其他两组。就目前情况来说，要数人气最高的组合，SHE的确是最高的了，而且三个小姑娘日趋默契的表演和现场表现力，加上稳定的音乐发挥，势头不可阻挡。而五月天乐队，虽然也拥有一批忠实的粉丝，但相比SHE的低龄化，大众化，在人气上还是稍微逊色一点；而Twins这组香港黄金“姊妹”组合，作为组合的光环已经达到了顶点，目前在影视的发展中也都是以个人发展为主，这不同程度地影响到了他们在音乐上的表现。

9、年度最受欢迎金曲（20首）
港台部分入围（20选5）
1、《完美的一天》 孙燕姿
2、《一千年以后》 林俊杰
3、《有爱真好》　 No Name 余宪中
4、《牡丹江》     南拳妈妈
5、《那女孩对我说》 黄义达
6、《千年之恋》      FIR 飞儿乐团
7、《野蛮游戏》     蔡依琳
8、《susan说》     陶吉吉
9、《狠狠爱》     徐若瑄
10、《心中的日月》 王力宏
11、《翱翔的小鸟》 TWINS
12、《夜曲》      周杰伦
13、《对不起谢谢》 陈奕迅
14、《童话》      光良
15、《吴克群》     吴克群
16、《不得不爱》     潘玮柏/弦子
17、《丝路》         梁静茹
18、《恋爱ING》     五月天
19、《如果的事》  张韶涵/范玮琪
20、《光》         刘若英

        要从以上20首候选歌曲里选出5首金曲，看上去十分困难，几乎每个艺人、歌手都是正当红。不过，既然是金曲，还是以流行的角度来分析推测，也可以采取“简单粗暴”的排除法。

        从品质和流行度来说，周杰伦的《夜曲》、光良的《童话》入选金曲毫无非议，两首已经确定，接下来就要求其次了，个人认为林俊杰的《一千年以后》、陈奕迅的《对不起谢谢》、梁静茹的《丝路》可以排在后面，再其次，孙燕姿的《完美的一天》、王力宏的《心中的日月》、陶吉吉的《susan说》、潘玮柏/弦子的《不得不爱》都实力雄厚。但笔者更倾向前5首入围“年度最受欢迎金曲”。

        年度先锋金曲（15首）将依据“中歌榜”全年排行成绩累积评选。在“典礼”当晚现场颁出，笔者在此就不妄自臆测了。